兩位有著音樂天賦的非職業演員演出的另類音樂劇，一段生發于生活點滴的音樂對話排了足足將近一年，12月24日，臺灣表演工作坊的最新作品《彈琴說愛》，將以“鋼琴相聲”的形式登上解放軍歌劇院的舞臺，兩位鋼琴家將用兩架鋼琴演繹大千世界和他們自己的故事。隨著音樂的淡入淡出，這對師生間的琴聲對話也將營造出親切又動人的劇場氛圍。
　　美籍鋼琴家范德騰因緣際會認識了一個瘦小的孩子許哲誠，孩子自幼雙目失明，但是他們相遇的時候，哲誠已經會彈鋼琴了，老師看見了哲誠的鋼琴天賦，深信假以時日他必將戰勝環境，用耳朵和手演奏動人樂章……于是，老師春風化雨，和孩子展開一段盡在不言中的音樂對話，從古典音樂、藍調、音樂劇到流行音樂，從經典到生活，用真心陪伴，帶孩子走過生命的精彩和感動，并幫助他建立自信、快樂成長……《彈琴說愛》講述的就是這樣一個真實的故事。
　　然而一對生活中真實的師生要在舞臺上演繹自己的故事并非易事。據導演丁乃箏介紹，這出戲緣起于2008年，她與多年好友范德騰在一次聊天后發現，或許可以發展出某種奇特的戲劇加音樂的演出。在一切都是未知的前提下，2009年1月，他們三人借助兩架鋼琴開始了嘗試。有別于一般戲劇創作方式的是，兩位音樂家要用音樂來演戲。全劇從一堂音樂課開始，老師和學生間有趣的對答，把古典、藍調、流行以及意想不到的音樂串聯起來。劇中，鋼琴不僅要演奏樂曲，還要模擬門鈴、打碎玻璃以及電臺直播的多種音效。從一段記錄排練過程的視頻不難看出當初排練的艱辛，導演丁乃箏幾乎是手把手教會雙目失明的許哲誠每一個走位和表演狀態。在丁乃箏看來，“這樣一出沒有明星甚至演員都不屬于娛樂圈的劇目，能在臺灣演出超過20場，靠的就是表演的真誠和獨特的舞臺形式”。
　　臺灣表坊的靈魂人物賴聲川此次擔任了該劇的藝術總監，他表示，“這部戲來自一些當初毫無具體目標的排練，也就是說，排練初期完全沒有時間表，甚至沒有預期一定要發展出一個演出。這有一點像我們表坊最早的作品《那一夜，我們說相聲》，讓創意回歸最單純的狀態，讓戲自然流動、形成。想不到過程中撞擊出非常多感人的火花，非常真誠，又充滿專業，我每一次看總是一邊欣賞，一邊感動。”