國家大劇院的原創歌劇《西施》自去年演出以來，一共演出了三輪，成為國家大劇院成立以來演出場次最多的中國原創歌劇。第三輪演出，觀眾依然比較踴躍，《西施》中一些優美的旋律也吸引著觀眾。從普通觀眾的角度看《西施》，一部歌劇能夠在一年多時間演出三輪，也是觀眾對這部歌劇創作的肯定。記者日前采訪該劇的編劇鄒靜之和作曲家雷蕾，盡管《西施》是二位第一次創作的歌劇作品，也是二位的首次合作，但由于兩位藝術家對歌劇有著共同的創作理念，因此合作相當默契。鄒靜之這樣評價他與雷蕾的合作：“首先我們都熱愛歌劇。其實各自在自己的行當里已經取得了比較高的地位。寫歌劇就是熱愛，不以此博名利。我們的目的不是為了一部歌劇，而是為了中國歌劇的未來做奠基人。”
　　■寫歌劇必須耐得住寂寞
　　在我國，有過像《江姐》、《洪湖赤衛隊》這樣的民族歌劇經典，也有像《屈原》、《原野》等西方歌劇形式的中國歌劇，那么中國歌劇的未來應該是什么樣呢？兩位藝術家提出了自己的觀點。雷蕾認為：“民族歌劇應該說是目前觀眾更熟悉、也更容易接受的歌劇形式，但我們也不能局限于這種形式，肯定要有新的形式。民族題材的大歌劇是從我們的老師、前輩開始就一直在做的。像施光南老師、金湘老師和王世光老師都曾做過歌劇《屈原》、《原野》和《馬可·波羅》。現在也有很多這種形式的新的歌劇創作出來，我看過覺得非常好。各種風格、各種手法，大家都來創作，這是一個繁榮歌劇的大好形勢。通過《西施》有很多熱愛歌劇的中國觀眾對這種中國題材大歌劇的形式是接受的。他們認可這種不用臺詞，而采用宣敘調的方式，但其實宣敘調是創作中最困難的部分。因為中國有四聲，能不倒字而且自然、流暢得像說話一樣把它寫出來，是很困難的，也是我創作中最注意的地方。我們的思路始終都是用大歌劇的形式講述中國故事的歌劇，不完全局限于民族歌劇。我們希望這是讓更多西方觀眾都能接受的方式。這種方式絕對是可取的形式。但我們也不是創新，我們是繼續在做。隨著歌劇創作的深入，對經典歌劇的體悟，我對歌劇的熱愛日益加深。我最近就是集中精力創作歌劇，因為寫歌劇必須心靜、耐得住寂寞，只想這一件事，那個時候我就會關機，一個人靜靜的。”
　　■第一次合作就很默契
　　鄒靜之對中國歌劇的未來充滿信心，他說：“我一直這么想：我們干的是奠基石的工作。首先是要讓聽的人喜歡、感動。它不僅要有巨大的場面，還要有高屋建瓴、形而上的意義。國外的歌劇是有過那樣的積累。你看我們現在演的最多的還是普契尼、威爾第那個時代的作品。我認為的歌劇，好的歌劇，最起碼得邁開大步往前走，能走三五年沒倒下，就是好歌劇。沒走幾年趴下了，那絕對是有問題的。不輸出價值觀的民族不是真正的民族。我連著寫了兩部春秋的戲，也是我們對春秋的大義、高古的東西有一個共識。中國春秋時的價值觀，舍生取義也好、一諾千金也好，幾個世紀之前伏爾泰就改寫過《中國孤兒》。那個時候的人真的是大義，所以我們不能以現代人的想法去套春秋人的想法。當我看到莫索爾斯基的作品，他完全站在東正教角度上的創作，讓我們一聽那就是俄羅斯的作品。我們也想做出能夠輸出價值觀的、高古的、能體現中國的。我認為《西施》就是一部這樣的作品。”
　　《西施》是他們第一次合作，但他們的默契也讓很多人感到吃驚。雷蕾說：“我們的合作非常愉快。鄒老師喜歡歌劇，他接觸歌劇可以說比我早。我都是去他那里借歌劇的CD。他寫的劇本更是非常歌劇化的。他在寫劇本的時候就會按照歌劇的規律，把許多詠嘆調、二重唱、五重唱、合唱的布局和演員的聲部，都按照觀眾最容易接受的布局很合理地布置好了，讓我的創作非常順暢地進行。我們的創作思路完全沒有矛盾，非常和諧。大家都認可這種方式，所以遇到困難的時候集思廣益來解決。有時候遇到問題，我會說：‘我是不是要改曲啊？’鄒老師會說：‘我是不是要改詞啊？’都是這樣磨合著過來的。很多時候他的想法也會讓我產生新的想法，然后進入第二輪磨合。正因為我們的合作非常默契，所以才會產生下一輪的合作。”
　　■歌劇創作對作家作曲家來說都很難
　　鄒靜之則認為：“不迷不成家，迷一樣東西，出來的作品就不一樣了，就是喜歡。所以很奇怪，我們從一開始就特別默契。我們都愿意為歌劇拿出精力、時間、財物，都行。再加我和雷蕾老師是同時代的人，我們經歷也差不多，歲數也差不多，也都有很多的實戰經驗，所以大家在一起特別高興、默契。”
　　歌劇創作對于作家與作曲家來說其實很難，因為不僅要有故事還要有音樂，故事和音樂要密切配合，人物感情要唱出來。雷蕾和鄒靜之都是第一次寫歌劇，一下就寫出了一部大歌劇，一部一年多就演出三輪的大歌劇，確實不容易。鄒靜之說：“我二年級看的第一部戲就是歌劇，也有學過10年聲樂的歷史，我早年寫詩、散文、隨筆、小說、話劇、影視劇……我有時候覺得冥冥中，我所有的準備都是為歌劇而來，一直就是為寫歌劇積累。我最初熱愛的東西，雖然唱歌我沒有成功，但我最終還是又回到了我最喜歡的事情上，只不過換了角色，成為創作者。我非常高興。”而雷蕾認為：“歌劇確實很難，如果沒有對它的熱愛，沒有沉下心來創作的心態，恐怕是寫不好的。尤其歌劇有著很多一般音樂沒有的元素，比如唱詞，中國的唱詞是不能倒字的，而這就需要作曲家對四聲五韻研究得很好。另外，西洋歌劇的音樂有著自己的規律，怎樣與中國音樂結合？鄒靜之老師說《西施》是一個奠基，為中國歌劇的未來奠基，就是說它在探索中國歌劇的創作道路。我想，我們做的就是為中國歌劇未來奠基，探索中國原創歌劇的創作道路。”