1987年，陳佐湟任中央樂團指揮。陳佐湟曾應邀赴歐洲、亞洲、北美洲及美洲數十個國家及地區擔任當地交響樂團客席指揮。自20世紀80年代始，陳佐湟曾出任中央樂團交響樂隊指揮、美國威切塔交響樂團音樂總監、美國羅得島州愛樂樂團音樂總監。1996年，陳佐湟參加了中國交響樂團組建，并出任首任藝術總監。陳佐湟還擔任過墨西哥OFUNAM樂團音樂總監、上海愛樂樂團藝術總監、韓國仁川愛樂樂團音樂總監、中國國家大劇院管弦樂團首席指揮及貴陽交響樂團藝術指導。自2007年始擔任中國國家大劇院音樂藝術總監。

　國家大劇院管弦樂團

　國家大劇院管弦樂團是中國國家表演藝術中心的常駐樂團。

　新世紀的北京，歷史氣度和當代活力彼此交織，也滋育了國家大劇院管弦樂團全新的音樂精神和遠大的音樂視界。來自中國及海外的近百名音樂家以對音樂與生俱來的熱情、專注和創新精神，去踐行音樂中永無止境的給予、智慧和精進，為北京及中國新式音樂生活的塑造、為演繹和傳遞藝術的美好與光明而傾盡心力。

　同他們一起經歷這個過程的，有全世界最優秀的音樂大師，包括：指揮家洛林·馬澤爾、克里斯托弗·艾森巴赫、弗拉基米爾·阿什肯那齊、根特·赫比希、克里斯蒂安·雅爾維、耶歐·萊維、譚利華、張國勇等，鋼琴家魯道夫·布赫賓德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞維奇、王羽佳、陳薩等，大提琴家王健等，小提琴家瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等，小號家艾莉森·巴爾松，打擊樂演奏家李飚，歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評價他們“富有激情，全心投入，實力非同一般”，艾森巴赫則認為他們已是“亞洲最優秀樂團之一”。

　身為中國最優秀的兩棲樂團，他們既是中國歌劇最高音樂造詣的代表者，也在音樂廳舞臺上有著熠熠生輝的表現。在《羅恩格林》、《漂泊的荷蘭人》、《奧賽羅》、《納布科》、《托斯卡》、《圖蘭朵》、《茶花女》、《卡門》、《費加羅的婚禮》等眾多世界級的國家大劇院歌劇制作中，他們出色的音樂演繹已經是其中最重要的標志之一。2011年，他們在國家大劇院全套馬勒紀念系列中表現矚目。2012年，在艾森巴赫的指揮下成為《音樂周報》年度十大音樂會中的唯一中國樂團，2013年，在呂嘉帶領下開啟全套貝多芬之旅，而馬澤爾指揮的瓦格納《無詞指環》被馬澤爾認為“作品誕生25年來最完美的演繹”，而索尼為該場音樂會發行的現場錄音，也成為樂團的首張交響樂唱片。心懷對當代音樂的巨大熱情，他們還活躍在北京現代音樂節等事件中，相繼上演吉雅·坎切利、武滿徹等作曲家的作品，并于2013年世界首演了奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪等10位作曲家的新作，更通過國家大劇院青年作曲家計劃推動中國新一代作曲家的成長。

　作為極具時代精神的音樂使者，他們不僅通過周末音樂會、藝術沙龍和在學校、社區、醫院、博物館等開設的室內樂活動，將無數觀眾帶入美妙的音樂世界，更將當代中國的藝術活力傳播到世界各地。2011年，他們在首爾藝術中心上演《圖蘭朵》。2012年，與艾森巴赫參加德國石荷州、基辛根等音樂節，與陳佐湟在柏林、紐倫堡、悉尼等地成功上演音樂會。2013年，呂嘉率團赴澳門、新加坡、首爾舉行首次亞洲巡演并大獲成功。

　2014至2015樂季，樂團將上演《奧涅金》、《阿依達》、《鄉村騎士》等歌劇制作，并將在呂嘉及祖賓·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、鄭明勛、根特·赫比希、安東尼·維特等大師的帶領下，與郎朗、王健、王羽佳、布赫賓德等獨奏大師合作，為觀眾帶來精彩的音樂會。同時，樂團將在呂嘉帶領下赴美國和加拿大進行首次北美巡演。

　國家大劇院音樂藝術總監陳佐湟，是國家大劇院管弦樂團的創建者之一，也是樂團首任首席指揮。2012年，陳佐湟榮膺桂冠指揮，呂嘉出任首席指揮，并由袁丁擔任助理指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領域均造詣深厚，曾任意大利維羅納歌劇院音樂藝術總監、西班牙特內里費交響樂團音樂總監，同時也是中國澳門樂團現任藝術總監。

　曲目（以演出現場為準）

　《紅色娘子軍》組曲選段　　　　　　　　　　　　　　　　杜鳴心、吳祖強 曲

　雙人舞，選自《胡桃夾子》　　　　　　　　　　　　　　　柴科夫斯基 曲

　雙人舞，選自《天鵝湖》　　　　　　　　　　　　　　　　柴科夫斯基 曲

　瑤族舞曲　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　茅源、劉鐵山 曲

　北京喜訊到邊寨　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　鄭路、馬洪業 曲

　——中場休息——

　斯拉夫舞曲，作品46之8　　　　　　　　　　　　　　　　德沃夏克 曲

　《快樂的寡婦》選段　　　　　　　　　　　　　　　　　　雷哈爾 曲

　獨唱：沈娜、孫礫

　花之圓舞曲　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　柴科夫斯基 曲

　火把節，選自《云南音詩》　　　　　　　　　　　　　　　王西麟 曲

  溫馨提示:1.2米以下兒童謝絕入場（兒童項目除外），1.2米以上兒童需持票入場。