呂紹嘉出生于臺灣地區，是享譽國際樂壇的旅歐知名指揮家，他也是當今活躍在世界音樂會和歌劇舞臺上為數不多的華人指揮家之一。呂紹嘉在德國先后擔任柏林喜歌劇院首席駐團指揮（1995年至1998年）、柯布倫茲市立歌劇院音樂總監（1998年至2001年）、萊茵愛樂交響樂團音樂總監（1998年至2004年）、漢諾威國家歌劇院音樂總監（2001年至2006年）。自2010年8月起接任臺灣愛樂交響樂團音樂總監。于2014年秋起兼任南丹麥愛樂的首席指揮。

　　在歌劇的領域中，曾于英國國家歌劇院、布魯塞爾皇家歌劇院、雪梨歌劇院、德國斯圖加特、柏林德意志、漢堡、法蘭克福歌劇院客席登臺指揮。歌劇外，呂紹嘉在交響樂指揮的表現也同樣耀眼。1994年，他在最后一刻替代指揮大師切利比達克與慕尼黑愛樂樂團首次合作。呂紹嘉沉穩卓越的表現，贏得了樂團的一致贊賞以及之后慕尼黑愛樂樂團的多次邀約。近年來合作的主要交響樂團有：柏林、西南德、中德、巴伐利亞廣播、法國國家、里昂、杜魯士、史特拉斯堡、維也納廣播、英國利物浦愛樂、奧斯陸愛樂、貝爾根愛樂、 赫爾辛基愛樂、瑞典廣播、挪威廣播、哥特堡、羅馬圣西西里亞、荷蘭皇家音樂大會堂管弦樂團等。在亞洲，與香港管弦樂團、NHK交響樂團、新日本愛樂樂團及北京、上海等地的代表性樂團合作演出。

　　王羽佳

　　27歲鋼琴家王羽佳已被公認為同齡人中最重要的藝術家，最為人稱頌的是她驚人的技巧掌控力。王羽佳對技巧最復雜曲目的信服力、對音樂的深度洞察力、對曲目充滿新鮮感的詮釋力，以及她在舞臺上光芒四射的魅力，都為人津津樂道。

　　王羽佳為德意志留聲機唱片公司獨家錄制唱片。她的首張專輯《奏鳴曲與練習曲》被《留聲機》雜志評為2009年古典頻道“年度青年藝術家”。第二張專輯《羽化》使她獲得2011年古典回聲大獎“年度青年藝術家”稱號。接下來她與指揮大師克勞迪奧·阿巴多和馬勒室內樂團合作錄制了她的第一張協奏曲唱片，收錄了拉赫瑪尼諾夫的《帕格尼尼主題狂想曲》和《C小調第二鋼琴協奏曲》，并獲得格萊美獎“最佳古典樂器獨奏”提名。隨后，她錄制了一張專門收錄安可曲的《幻想曲》專輯，其中包括阿爾貝尼茲、巴赫、肖邦、拉赫瑪尼諾夫、圣桑、斯克里亞賓等作曲家的作品。王羽佳的最新專輯，是攜手指揮家古斯塔夫·杜達梅爾與西蒙·玻利瓦爾交響樂團合作推出拉赫瑪尼諾夫《D小調第三鋼琴協奏曲》與普羅科菲耶夫的《G小調第二鋼琴協奏曲》的現場錄音。

　　2005年，王羽佳首次登臺即和平夏斯·祖克曼指揮與國家藝術中心樂團合作演出。在短短幾年里，她已經和眾多世界知名的交響樂團合作，在美國，包括波士頓交響樂團、芝加哥交響樂團、克里夫蘭管弦樂團、洛杉磯愛樂樂團、紐約愛樂樂團、費城交響樂團、舊金山交響樂團、華盛頓交響樂團等。其他合作過的樂團包括柏林國家管弦樂團、中國愛樂樂團、斯卡拉愛樂樂團、以色列愛樂樂團、倫敦愛樂樂團、巴黎管弦樂團、西班牙國立管弦樂團、西蒙·玻利瓦爾交響樂團、日本東京NHK交響樂團、荷蘭阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團、莫扎特管弦樂團與意大利圣切契利亞管弦樂團等。

　　2006年，王羽佳首次和紐約愛樂在Bravo! Vail音樂節同臺演出，于接下來的樂季在洛林·馬澤爾的指揮下參加了紐約愛樂的日本和韓國巡演。在2008年，她隨奈維爾·馬里納爵士指揮的英國圣馬丁學院室內樂團在美國進行巡演。2009年，她以獨奏家的身份與邁克爾·蒂爾森-托馬斯執棒的You Tube交響樂團在卡內基音樂廳舉辦音樂會。同年夏季，她與阿巴多攜手參加瑞士琉森音樂節，演出并錄制普羅科菲耶夫《第三鋼琴協奏曲》，并繼續與阿巴多指揮的琉森音樂節管弦樂團進行中國巡演。

　　王羽佳定期在亞洲、歐洲、及北美舉辦獨奏音樂會，同時致力于在全球的夏季音樂節里演出室內樂，包括每年參加瑞士韋爾比耶音樂節。2011年3月，她與柏林愛樂樂團的優秀樂手合作，在巴黎的普萊耶音樂廳舉行了三場室內樂系列音樂會。2011年10月，她首次以獨奏會音樂家的身份登上了卡耐基音樂廳斯特恩廳。

　　眾多世界知名的指揮家合作均與王羽佳有過合作，包括克勞迪奧·阿巴多、巴倫博伊姆、古斯塔沃·杜達梅爾、夏爾·迪圖瓦、丹尼爾·蓋蒂、瓦萊里·捷杰耶夫、米科·弗蘭克、曼弗雷德·霍內克、洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、庫特·馬舒爾、安東尼·帕帕諾、埃薩-佩卡·薩洛寧、尤里·捷米爾卡諾夫和邁克爾·蒂爾森·托馬斯。

　　在上個樂季，倫敦交響樂團邀請王羽佳成為其2014年藝術家畫像系列的特邀藝術家，演出邀約包括在倫敦演出三場鋼琴協奏曲和獨奏音樂會，并與丹尼爾·哈丁進行中國巡演。她和匈牙利國家愛樂樂團的首次演出是由佐爾坦·柯西斯指揮的巴托克第二鋼琴協奏曲。王羽佳在夏季與小提琴家萊昂尼達斯·卡瓦科斯的緊密合作也得以延續，他們在歐洲進行了數次巡演，演奏勃拉姆斯偉大的小提琴與鋼琴奏鳴曲作品。她還重返洛杉磯愛樂樂團舉辦系列音樂會，并和指揮杜達梅爾進行美國巡演。王羽佳還在安德魯·戴維斯爵士的指揮下與波士頓交響樂團再次合作，并重返了由吉安卡洛·古爾列羅指揮的克里夫蘭管弦樂團。

　　在2014-2015樂季，王羽佳回到荷蘭阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團，在馬利斯·揚松斯的指揮下演奏肖斯塔科維奇第一鋼琴協奏曲。她是蘇黎世市政廳管弦樂團的駐場藝術家，在本樂季進行三次演出。王羽佳繼續與昂尼達斯·卡瓦科斯合作，在北美及歐洲巡演。2015年春天，王羽佳以獨奏家身份，與蒂爾森·托馬斯指揮的倫敦交響樂團進行了美國巡演。她與柏林愛樂的首次協奏曲合作也已在2015年春天上演。

　　王羽佳年幼時進入北京中央音樂學院學習，師從凌遠和周廣仁兩位老師。1999年至2001年，她作為中方代表參加“中國—加拿大”的藝術文化交流項目，并在卡爾加里的皇家蒙特音樂學院完成了晨興音樂橋暑期項目，此后，王羽佳在該音樂學院師從陳宏寬和泰瑪·布萊克史東繼續學習。其后，王羽佳前往美國費城就讀柯蒂斯音樂學院，拜音樂大師加里·格拉夫曼為師，于2008年畢業。2006年，王羽佳獲得格利莫青年藝術家獎，2010年又獲得了著名的艾維里·費雪職業大獎。王羽佳是一位斯坦威藝術家。

　　國家大劇院管弦樂團是中國國家表演藝術中心的常駐樂團。

　　新世紀的北京，歷史氣度和當代活力彼此交織，也滋育了國家大劇院管弦樂團遠大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來，他們憑著對音樂與生俱來的熱情、專注和創新精神，已位列中國樂壇最優秀的交響勁旅，并迅速得到了國際樂界的熱切關注。

　　伴隨他們一起經歷這個過程的，有諸多優秀的音樂大師，包括：指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦萊里·捷杰耶夫、鄭明勛、弗拉基米爾·阿什肯那齊、根特·赫比希、克里斯蒂安·雅爾維、耶歐·萊維、譚利華、張國勇等，鋼琴家魯道夫·布赫賓德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞維奇、王羽佳、陳薩等，大提琴家王健等，小提琴家瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等，小號家艾莉森·巴爾松，單簧管演奏家薩賓·梅耶，打擊樂演奏家李飚，歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評價他們“富有激情，全心投入，實力非同一般”，艾森巴赫則認為他們已是“亞洲最優秀樂團之一”。

　　憑借在歌劇和交響樂領域同樣優秀的表現和豐富經驗，他們已作為中國最優秀的兩棲樂團而名聞海內外。在歌劇領域，他們以精彩的演繹創造了中國歌劇音樂的全新藝術境界，也令國家大劇院眾多世界級的歌劇制作更加熠熠生輝。五年來，他們精彩呈現了三十余部國家大劇院歌劇制作，既包括《羅恩格林》、《漂泊的荷蘭人》、《阿依達》、《奧涅金》、《奧賽羅》、《納布科》、《托斯卡》、《圖蘭朵》、《費加羅的婚禮》等世界經典歌劇，也包括《駱駝祥子》、《趙氏孤兒》、《冰山上的來客》等中國原創歌劇。在交響樂領域，他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現了精彩的節目編排，而且以特有的活力與創意為所有觀眾留下了深刻的印象。他們在呂嘉帶領下，2013年開啟的全套貝多芬之旅中，展示出了對德奧古典作品的深厚偏愛和高超素養。在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環》被馬澤爾認為“作品誕生以來最完美的演繹”，該音樂會的現場錄音也由索尼古典進行全球發行，成為馬澤爾與中國樂團唯一公開發行的唱片。心懷對當代音樂的巨大熱情，他們活躍在北京現代音樂節中，相繼上演吉雅·坎切利、武滿徹等當代重要作曲家的作品，并在2013年委約和全球首演了十位頂尖作曲家（奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼等）的新作，更通過國家大劇院“青年作曲家計劃”積極推動中國新一代作曲家的成長。

　　作為極具時代精神的音樂使者，他們通過周末音樂會、藝術沙龍，和在學校、社區、醫院、博物館等開設的室內樂活動，將無數觀眾帶入美妙的音樂世界，更作為國家的文化使者將當代中國的藝術活力傳播到海外。2012至2013年，他們先后與艾森巴赫參加了德國石荷州、基辛根等音樂節，與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會，并與呂嘉赴新加坡、首爾、臺北和澳門舉行首次亞洲巡演。2014年，他們在呂嘉率領下首度巡演北美七大城市，這既是樂團發展史上嶄新的里程碑事件，也堪稱中國樂團在國際樂界的新突破，更以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”被評論家們贊譽為“一支光彩四射和一流水準的樂團”。

　　在以“寧靜致遠”為主題的2015/16樂季中，樂團的演出計劃中包括《安德烈·謝尼埃》、《西蒙·波卡涅拉》、《玫瑰騎士》等十五部歌劇制作，并將在呂嘉及捷杰耶夫、萊夫·賽格斯坦、法比奧·路易斯、克里斯蒂安·雅爾維、湯沐海、呂紹嘉、張弦、洪毅全、張國勇的帶領下，與戈蒂埃·卡普松、嘉博·博德斯基、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、郎朗、楊天媧等獨奏家合作，為觀眾帶來精彩的音樂會。同時，王健將作為國家大劇院2015/16年駐院藝術家，與樂團展開從音樂會到教育項目的廣泛合作。