《圖蘭朵》凝結著普契尼深厚的中國情結，在這部中國主題的歌劇中，普契尼特地選取了中國民歌《茉莉花》的旋律，并以此作為《圖蘭朵》的重要音樂主題之一。1924年，當普契尼創作至第三幕第二場時，他不幸病逝，停下了飽含深情的筆，留給世界一部永遠沒有句點的《圖蘭朵》。《圖蘭朵》剩余的部分由普契尼的學生、意大利作曲家阿爾法諾續寫完成。

在國家大劇版《圖蘭朵》中，青年作曲家郝維亞接受委約進行18分鐘精彩續創，成為全世界迄今為止第三位歌劇《圖蘭朵》續寫者；著名導演陳薪伊為之注入“愛”與“英雄主義”的深刻解讀；著名舞美設計師高廣健打造出最具意境的“中國式舞臺”；首演之際由著名華裔指揮家呂嘉擔綱指揮。眾多實力藝術家攜手加盟，為作品開創出嶄新藝術境界。作為首度由中國人續寫的中國公主的故事，它浸注著中國藝術家的巨大心血，也是凝結著中國藝術家智慧的結晶。

《圖蘭朵》超乎想象的好，布景服裝都太美了。平、龐、朋三個角色是特別難表演難唱的，而這一版的表演很有特點，在演員的表演上有自己獨到的處理，很有風格。

——意大利帕爾瑪皇家歌劇院 

《圖蘭朵》的演出非常好，演員演唱的發音非常標準，非常震驚。我喜歡圖蘭朵那個演員，還有男高音魏松也很好。

——意大利威尼斯鳳凰歌劇院 

《圖蘭朵》這個版本非常漂亮，看到后面非常驚訝，大劇院能有這么漂亮的一個制作。最后改寫的部分說得通、合情理、很獨到，結尾的處理為劇情的發展起到了很大作用。 

——美國大都會歌劇院 

中國國家大劇院版《圖蘭朵》是非常精良的制作，我很高興看到中國藝術家為這部經典的西方歌劇注入了全新的理解，令人欣喜。 

——歐洲歌劇聯盟 

《圖蘭朵》是令人激動的制作，中國的歌唱家是國際水準。 

——挪威奧斯陸歌劇院 

《圖蘭朵》是一個大戲，非常漂亮，而且華人歌唱家的表演也非常棒，并在海外有很大的影響力。 

——奧地利維也納國家歌劇院 

歌劇《圖蘭朵》觸動了觀眾的內心，可以感覺到觀眾跟臺上是連接在一起的。 

指揮：呂嘉

續創作曲：郝維亞

導演：陳薪伊

視覺總監、舞美設計：高廣健

服裝設計：莫小敏

燈光設計：弗拉吉米爾?盧卡謝維奇

圖蘭朵：莉絲?林斯特羅姆/孫秀葦

卡拉夫：馬可?伯帝/莫華倫

柳?兒：么紅/周曉琳

鐵木爾：田浩江/關致京

平：劉嵩虎/張揚

龐：李想/扣京

朋：王峙儒/駱洋

傳令官：楊毅

老皇帝：劉乃奇

樓靈公主：殷碩

羽?人：王崢

國家大劇院合唱團

國家大劇院合唱團是中國國家表演藝術中心的駐院合唱團。?

國家大劇院合唱團成立于2009年12月8日，由著名指揮家吳靈芬擔任指揮。作為中國最高表演藝術殿堂所屬的專業文藝演出團體，合唱團秉承大劇院人民性、藝術性、國際性的宗旨，被公認為一支充滿朝氣及無限潛能的專業合唱團。

伴隨國家大劇院合唱團五年來的成長過程的，有諸多當今全世界最優秀的藝術大師：包括著名導演弗朗切斯卡?贊貝羅、強卡洛?德?莫納科、烏戈?迪安那、陳薪伊、曹其敬、廖向紅、易立明、李六乙；著名指揮家洛林?馬澤爾、祖賓?梅塔、丹尼爾?歐倫、鄭明勛、嚴良堃、楊鴻年、呂嘉、張國勇、李心草、鄭健、楊力；著名歌唱家普拉西多?多明戈、里奧?努奇、茵瓦?穆蘭、胡安?彭斯、布蘭登?喬瓦諾維奇、弗朗切斯科?梅里、戴玉強、魏松、莫華倫、袁晨野、廖昌永、章亞倫、張立萍、迪里拜爾、孫秀葦、和慧、楊光、李曉良等。大師們對國家大劇院合唱團有著很高的贊譽，世界著名男高音多明戈曾說“能和這些才華橫溢的青年藝術家們合作，是我的榮幸”；指揮家洛林?馬澤爾表示“這是一個充滿激情的合唱團”；指揮家丹尼爾?歐倫排練后興奮地表示“這是我見過的聲音最棒的合唱團，雖然他們很年輕，但比很多歐洲的合唱團都要好”。

作為中國最優秀的兩棲合唱團，他們是中國歌劇合唱最高音樂造詣的代表者。每年超百場的演出，用自己的聲音和熱忱塑造了一個又一個的歌劇人物形象，為推動國家大劇院藝術生產的進一步發展發揮了積極的作用。自成立以來，積極參與國家大劇院制作的原創歌劇《西施》《山村女教師》《趙氏孤兒》《美麗的藍色多瑙河》《運河謠》《駱駝祥子》《冰山上的來客》《日出》《這里的黎明靜悄悄》《方志敏》等，中外經典歌劇《白毛女》《洪湖赤衛隊》《圖蘭朵》《卡門》《茶花女》《愛之甘醇》《托斯卡》《蝙蝠》《灰姑娘》《漂泊的荷蘭人》《假面舞會》《羅恩格林》《霍夫曼的故事》《奧賽羅》《納布科》《費加羅的婚禮》《意大利女郎在阿爾及爾》《游吟詩人》《鄉村騎士》與《丑角》《諾爾瑪》《唐?帕斯夸萊》《阿依達》《弄臣》《魔笛》《塞維利亞的理發師》《葉甫蓋尼?奧涅金》《安德烈?謝尼埃》《西蒙?波卡涅拉》《參孫與達麗拉》《歌女喬康達》共四十部作品的演出。其展現的藝術水準獲得了業內人士及觀眾的一致好評。

除了歌劇的演出外，國家大劇院合唱團還策劃與參演了許多大型聲樂作品及主題音樂會：包括《貝多芬第九交響曲》《馬勒第二交響曲》《馬勒第八交響曲》《威爾第安魂曲》《紀念黃自誕辰110周年音樂會》、歌劇音樂會《威廉?退爾》《唐?璜》及大型音樂舞蹈史詩《復興之路》等。通過音樂會這一藝術載體，讓更多的觀眾更加了解了合唱的魅力與國家大劇院合唱團不懈追求的藝術精神。

作為國家大劇院駐院演出團體，國家大劇院合唱團始終重視觀眾培養，堅持參與國家大劇院藝術教育普及活動。積極策劃和參加周末音樂會、經典藝術講堂，同時進學校、走社區，為高雅藝術的普及與傳播，為逐步提高人們的審美情趣貢獻自己的力量。同時，國家大劇院合唱團也將不斷地將國家大劇院藝術產品和優秀的經典作品傳播至海外。他們先后出訪新加坡、韓國、日本及香港等國家和地區參加演出交流活動，獲得了廣泛贊譽。2015年9月隨國家大劇院遠赴意大利參加了《駱駝祥子》巡演。

國家大劇院管弦樂團是中國國家表演藝術中心的常駐樂團。

新世紀的北京，歷史氣度和當代活力彼此交織，也滋育了國家大劇院管弦樂團遠大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來，他們憑著對音樂與生俱來的熱情、專注和創新精神，已位列中國樂壇最優秀的交響勁旅，并迅速得到了國際樂界的熱切關注。

伴隨他們一起經歷這個過程的，有諸多優秀的音樂大師，包括：指揮家洛林?馬澤爾、祖賓?梅塔、克里斯托弗?艾森巴赫、瓦萊里?捷杰耶夫、法比奧?路易斯、鄭明勛、弗拉基米爾?阿什肯那齊、列夫?賽格斯坦、根特?赫比希、呂紹嘉、湯沐海、張弦、譚利華、張國勇等，鋼琴家魯道夫?布赫賓德、郎朗、史蒂芬?科瓦塞維奇、卡蒂雅?布尼亞季什維莉、王羽佳、陳薩等，大提琴家戈蒂耶?卡普松、王健等，小提琴家瓦汀?列賓、呂思清、寧峰等，小號家艾莉森?巴爾松，單簧管演奏家薩賓?梅耶，打擊樂演奏家李飚，歌唱家普拉西多?多明戈、里奧?努奇、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評價他們“富有激情，全心投入，實力非同一般”，艾森巴赫則認為他們已是“亞洲最優秀樂團之一”。

憑藉在歌劇和交響樂領域同樣的優秀表現和豐富經驗，他們已作為中國最優秀的兩棲樂團而名聞海內外。在歌劇領域，他們以精彩的演繹創造了中國歌劇音樂的全新藝術境界，也令國家大劇院眾多世界級的歌劇制作更加熠熠生輝。五年來，他們精彩呈現了三十余部國家大劇院歌劇制作，既包括《羅恩格林》《漂泊的荷蘭人》《阿依達》《奧涅金》《奧賽羅》《納布科》《托斯卡》《圖蘭朵》《費加羅的婚禮》等世界經典歌劇，也包括《駱駝祥子》《趙氏孤兒》《冰山上的來客》等中國原創歌劇。在交響樂領域，他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現了精彩的節目編排，而且以特有的活力與創意為所有觀眾留下了深刻的印象。在呂嘉帶領下于2013年開啟的全套貝多芬之旅中，他們展示出了對德奧古典作品的深厚偏愛和高超素養。在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環》被馬澤爾認為“作品誕生以來最完美的演繹”，而該音樂會的現場錄音也由索尼古典進行全球發行，并成為馬澤爾與中國樂團唯一公開發行的唱片。心懷對當代音樂的巨大熱情，他們相繼上演約翰?亞當斯、吉雅?坎切利、武滿徹等當代作曲家的作品，并陸續委約和全球首演了十余位頂尖作曲家（奧古斯塔?里德?托馬斯、卡列維?阿霍、魯多維科?艾奧迪、瑞切爾?波特曼、趙季平等）的新作，更通過國家大劇院“青年作曲家計劃”積極推動中國新一代作曲家的成長。

作為極具時代精神的音樂使者，他們通過周末音樂會、藝術沙龍和在學校、社區、醫院、博物館等開設的室內樂活動，將無數觀眾帶入美妙的音樂世界，更作為國家的文化使者將當代中國的藝術活力傳播到海外。2012至2015年，他們先后與艾森巴赫參加了德國石荷州、基辛根等音樂節，與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會，與呂嘉赴新加坡、首爾、大邱、臺北和澳門舉行亞洲巡演。2014年呂嘉率領的芝加哥、紐約、華盛頓、蒙特利爾等七大城市的北美巡演，堪稱中國樂團在國際樂界的新突破，以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”被評論家們贊譽為“一支光彩四射和一流水準的樂團”。

在以“弦外有聲”為主題的2016年至2017年樂季中，樂團將上演《唐豪瑟》《水仙女》《戰爭與和平》等十五部歌劇制作，并將在呂嘉及鄭明勛、呂紹嘉、克勞斯?彼得?弗洛、帕沃?柯崗、哈努?林圖、湯沐海、張藝、李飚等指揮家帶領下，與鄭京和、戈蒂耶?卡普松、海寧?科瑞格魯德、王健、吳蠻、張昊辰、陳薩、秦立巍、楊天媧、寧峰、吳巍等獨奏家合作，帶來三十多場精彩的音樂會。同時，陳其鋼與王羽佳將作為國家大劇院2016年至2017年駐院藝術家，與樂團展開從音樂會到教育項目的廣泛合作。