2. 觀眾需持演出票對號入座，禁止跨層入場。

　　歌劇《拉美莫爾的露琪亞》是意大利作曲家多尼采蒂最著名、也是最能體現其個人風格的作品，從首演以來，就受到了極高的評價，并以流暢的音樂、優美的旋律、豐富的人物形象、深刻的哲理，成為浪漫主義歌劇的頂峰之作。在音樂風格上，該劇雖然是一部悲劇作品，但卻沒有德國音樂的陰郁和沉重，仿佛美麗的花園里有只蝴蝶在輕嘆。其中，劇中六個人物述說各自心情的“六重唱”是西方歌劇中最優美、最富戲劇張力的六重唱，露琪亞“發瘋場景”更因其充分展現了女高音的歌唱技巧，被稱為“女高音的試金石”。

　　本版《拉美莫爾的露琪亞》由國家大劇院與俄羅斯馬林斯基劇院聯合制作。國際著名導演雅尼斯?科克斯執導、并同時擔任本劇的舞美設計和服裝設計。科克斯力爭在忠實于原著浪漫主義風格的基礎上，通過強烈的顏色對比和富有隱喻的表現手法，呈現出17世紀末的美學特點，在向傳統意大利歌劇致敬的同時表達對于作曲家誕辰220周年的紀念。有著“指揮沙皇”之譽的俄羅斯指揮大師捷杰耶夫將執棒，并將攜手維涅拉?吉瑪蒂耶娃、張立萍、斯泰法諾?賽科、石倚潔、馬爾科?卡里亞、廖昌永、謝爾蓋?阿爾塔莫諾夫、田浩江等中外歌唱家組成星光熠熠的實力陣容，為北京觀眾帶來一場視聽盛宴。

　　該劇在北京首演結束后，將會前往美麗富饒的俄羅斯，在擁有百年歷史積淀的馬林斯基劇院舞臺上，向俄羅斯觀眾展示“國家大劇院出品”與“中國制造”的精良水準，實現“國家大劇院制作”在俄羅斯的首次輸出。

　　劇情簡介：

　　17世紀末，蘇格蘭拉美莫爾地區的領主恩里科·阿斯頓勛爵與雷文斯伍德城的領主埃德加多世代為敵，他殺害了埃德加多的父親并奪取了雷文斯伍德家族的土地和財產。有一天，恩里科的妹妹露琪亞在母親的墓地附近受到野牛的襲擊，被偶然經過的埃德加多相救，兩人便從此墜入了愛河。

　　恩里科知道此事后火冒三丈，牧師雷蒙多雖極力為露琪亞開脫，但他仍執意要報復。出于政治野心，恩里科要妹妹放棄埃德加多并嫁給他的同僚阿圖羅·巴克洛勛爵，遭到露琪亞的極力反對。不久，即將出使法國的埃德加多前來向露琪亞告別，兩人立誓終生相愛并互贈戒指為信物，以表永恒的忠誠。埃德加多到法國后，寫了很多封信給露琪亞，但都被恩里科的心腹諾曼諾截獲。恩里科和諾曼諾還偽造埃德加多的信件，向露琪亞表明他已另有新歡。露琪亞看后悲痛萬分，加上牧師雷蒙多的勸說，露琪亞中了計，為了幫助哥哥擺脫困境，不得已同意了和阿圖羅的婚事。婚禮上，當露琪亞剛剛在婚約上簽完了字，趕回國的埃德加多突然出現在大廳里，盛怒之下大罵露琪亞負心、背叛，并將戒指要回。當晚，恩里科與埃德加多約好將于黎明破曉時決斗，不知露琪亞已精神錯亂。她瘋狂地殺死新郎阿圖羅后，自己亦芳魂杳然。埃德加多了解了露琪亞的真實情況后，痛不欲生，也拔劍自刎。

　　主創

　　指揮：瓦列里?捷杰耶夫

　　導演/舞美設計/服裝設計：雅尼斯?科克斯

　　燈光設計：韋尼喬?凱利

　　多媒體設計：塞爾喬?梅塔里

　　戲劇指導：安妮?布蘭卡-科克斯

　　合唱指揮：瑪蒂娜?巴蒂

　　露琪亞：維涅拉?吉瑪蒂耶娃/張立萍

　　埃德加多?雷文斯伍德爵士：斯泰法諾?賽科/石倚潔

　　恩里科?阿斯頓勛爵：馬爾科?卡里亞/廖昌永

　　雷蒙多?比德本特：謝爾蓋?阿爾塔莫諾夫/田浩江

　　阿圖羅?巴克洛勛爵：王沖

　　阿麗莎：石琳

　　諾曼諾：駱洋國家大劇院合唱團

　　國家大劇院合唱團是中國國家表演藝術中心的駐院合唱團。?

　　國家大劇院合唱團成立于2009年12月8日，由著名指揮家吳靈芬擔任指揮。作為中國最高表演藝術殿堂所屬的專業文藝演出團體，合唱團秉承大劇院人民性、藝術性、國際性的宗旨，被公認為是一支充滿朝氣及無限潛能的專業合唱團。

　　伴隨國家大劇院合唱團七年來的成長過程的，有諸多當今全世界最優秀的藝術大師：包括著名導演弗朗切斯卡·贊貝羅、強卡洛·德·莫納科、烏戈·迪安那、陳薪伊、曹其敬、廖向紅、易立明、李六乙，著名指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、丹尼爾·歐倫、鄭明勛、梵志登、嚴良堃、楊鴻年、呂嘉、張國勇、李心草、鄭健、楊力，著名歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、茵瓦·穆蘭、胡安·彭斯、布蘭登·喬瓦諾維奇、弗朗切斯科·梅里、閻維文、戴玉強、魏松、莫華倫、袁晨野、廖昌永、章亞倫、張立萍、迪里拜爾、孫秀葦、和慧、楊光、李曉良等。大師們對國家大劇院合唱團有著很高的贊譽，世界著名男高音多明戈曾說“能和這些才華橫溢的青年藝術家們合作，是我的榮幸”;指揮家洛林·馬澤爾表示“這是一個充滿激情的合唱團”;指揮家丹尼爾·歐倫排練后興奮地表示“這是我見過的聲音最棒的合唱團，雖然他們很年輕，但比很多歐洲的合唱團都要好”。

　　作為中國最優秀的兩棲合唱團，他們用豐富的聲樂表現力和飽滿的熱情塑造了一個又一個鮮活、生動的歌劇人物形象，為推動國家大劇院藝術生產的進一步發展發揮了積極的作用。自成立以來，積極參與國家大劇院制作的原創歌劇《西施》《山村女教師》《趙氏孤兒》《美麗的藍色多瑙河》《運河謠》《駱駝祥子》《冰山上的來客》《日出》《這里的黎明靜悄悄》《方志敏》《長征》《阿凡提》等，中外經典歌劇《白毛女》《洪湖赤衛隊》《圖蘭朵》《卡門》《茶花女》《愛之甘醇》《托斯卡》《蝙蝠》《漂泊的荷蘭人》《假面舞會》《羅恩格林》《霍夫曼的故事》《奧賽羅》《納布科》《費加羅的婚禮》《意大利女郎在阿爾及爾》《游吟詩人》《鄉村騎士》《丑角》《諾爾瑪》《唐·帕斯夸萊》《阿依達》《弄臣》《塞維利亞的理發師》《葉甫蓋尼·奧涅金》《安德烈·謝尼埃》《玫瑰騎士》《西蒙·波卡涅拉》《參孫與達麗拉》《歌女喬康達》《唐豪瑟》《麥克白》《水仙女》等四十多部作品的演出。其展現的藝術水準獲得了業內人士及觀眾的一致好評。???

　　除歌劇演出外，國家大劇院合唱團還策劃與參演了許多大型聲樂作品及主題音樂會：包括《貝多芬第九交響曲》《馬勒第二交響曲》《馬勒第三交響曲》《馬勒第八交響曲》《威爾第安魂曲》《紀念黃自誕辰110周年音樂會》，歌劇音樂會《威廉·退爾》《唐·璜》及大型音樂舞蹈史詩《復興之路》《勝利與和平—紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利七十周年文藝晚會》和《2016年杭州G20國際峰會文藝演出》《永遠的長征-紀念紅軍長征勝利80周年大型文藝晚會》等多場國家級重大政治性演出。通過音樂會這一藝術載體，讓廣大觀眾更加了解合唱的魅力和國家大劇院合唱團不懈追求的藝術精神。

　　作為極具時代精神的歌唱使者，國家大劇院合唱團始終重視觀眾培養，積極策劃和參與周末音樂會、經典藝術講堂。每年40余場國家大劇院公益演出，進學校、走社區，為高雅藝術的普及與傳播，提高人們的審美情趣貢獻自己的力量。同時，國家大劇院合唱團也不斷地將國家大劇院的藝術產品和優秀的經典作品傳播至國內外，他們曾參與國家大劇院原創歌劇《冰山上的來客》全國七個省市巡演，原創歌劇《方志敏》江西巡演，音樂會版歌劇《洪湖赤衛隊》青島巡演。先后出訪新加坡、韓國、日本等國家和香港、澳門地區參加演出交流活動，受到國內外同行和觀眾的一致好評。特別是2015年隨國家大劇院遠赴意大利參加了歌劇《駱駝祥子》為期17天的巡演，大獲成功，展現了豐富的音樂表現力。

　　新世紀的北京，充滿著高雅藝術的繁榮氣息，國家大劇院合唱團的年輕藝術家們把人生中最有活力、最有張力的青春時光奉獻給中國的歌劇、合唱事業，為夢想、為藝術，不斷前行!

　　國家大劇院管弦樂團

　　國家大劇院管弦樂團是中國國家表演藝術中心的常駐樂團。

　　新世紀的北京，歷史氣度和當代活力彼此交織，也滋育了國家大劇院管弦樂團遠大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來，他們憑著對音樂與生俱來的熱情、專注和創新精神，已位列中國樂壇最優秀的交響勁旅，并迅速得到了國際樂界的熱切關注。

　　伴隨他們一起經歷這個過程的，有諸多優秀的音樂大師，包括：指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦萊里·捷杰耶夫、法比奧·路易斯、鄭明勛、弗拉基米爾·阿什肯那齊、列夫·賽格斯坦、根特·赫比希、呂紹嘉、湯沐海、張弦、譚利華、張國勇等，鋼琴家魯道夫·布赫賓德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞維奇、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、王羽佳、陳薩等，大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健等，小提琴家瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等，小號家艾莉森·巴爾松，單簧管演奏家薩賓·梅耶，打擊樂演奏家李飚，歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評價他們“富有激情，全心投入，實力非同一般”，艾森巴赫則認為他們已是“亞洲最優秀樂團之一”。

　　憑藉在歌劇和交響樂領域同樣的優秀表現和豐富經驗，他們已作為中國最優秀的兩棲樂團而聞名海內外。在歌劇領域，他們以精彩的演繹創造了中國歌劇音樂的全新藝術境界，也令國家大劇院眾多歌劇制作更加熠熠生輝。多年來，他們精彩呈現了三十余部國家大劇院歌劇制作，既包括《羅恩格林》《漂泊的荷蘭人》《阿依達》《奧涅金》《奧賽羅》《納布科》《托斯卡》《圖蘭朵》《費加羅的婚禮》等世界經典歌劇，也包括《駱駝祥子》《趙氏孤兒》《冰山上的來客》等中國原創歌劇。在交響樂領域，他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現了精彩的節目編排，而且以特有的活力與創意為所有觀眾留下了深刻的印象。在呂嘉帶領下于2013年開啟的全套貝多芬之旅中，他們展示出了對德奧古典作品的深厚偏愛和高超素養。在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環》被馬澤爾認為“作品誕生以來最完美的演繹”，而該音樂會的現場錄音也由索尼古典進行全球發行，并成為馬澤爾與中國樂團唯一公開發行的唱片。心懷對當代音樂的巨大熱情，他們相繼上演約翰·亞當斯、吉雅·坎切利、武滿徹等當代作曲家的作品，并陸續委約和全球首演了十余位頂尖作曲家(奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼、趙季平等)的新作，更通過國家大劇院‘青年作曲家計劃’積極推動中國新一代作曲家的成長。

　　作為極具時代精神的音樂使者，他們通過周末音樂會、藝術沙龍和在學校、社區、醫院、博物館等開設的室內樂活動，將無數觀眾帶入美妙的音樂世界，更作為國家的文化使者將當代中國的藝術活力傳播到海外。2012至2015年，他們先后與艾森巴赫參加了德國石荷州、基辛根等音樂節，與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會，與呂嘉赴新加坡、首爾、大邱、臺北和澳門舉行亞洲巡演。2014年呂嘉率領的芝加哥、紐約、華盛頓、蒙特利爾等七大城市的北美巡演，堪稱中國樂團在國際樂界的新突破，以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”(Musical America)被評論家們贊譽為“一支光彩四射和一流水準的樂團”(ConcertoNet.com)。

　　在以“弦外有聲”為主題的2016/17樂季中，樂團將上演《唐豪瑟》、《水仙女》、《戰爭與和平》等十五部歌劇制作，并將在呂嘉及鄭明勛、呂紹嘉、克勞斯·彼得·弗洛、帕沃·柯崗、哈努·林圖、湯沐海、張藝、李飚等指揮家帶領下，與鄭京和、戈蒂耶·卡普松、海寧·科瑞格魯德、王健、吳蠻、張昊辰、陳薩、秦立巍、楊天媧、寧峰、吳巍等獨奏家合作，帶來三十多場精彩的音樂會。同時，陳其鋼與王羽佳將作為國家大劇院2016/17駐院藝術家，與樂團展開從音樂會到教育項目的廣泛合作。