倫敦西區首輪演出1997場

　　從倫敦西區到紐約百老匯

　　英國歷史上戲劇演出最長奇跡

　　《前任不敲門》原名《逍遙的精靈》，改編自英國國寶級作家諾埃爾·考沃德 (Noёl Coward)的傳奇喜劇《Blithe Spirit》。

　　"破紀錄倫敦西區首輪連演1997場，紐約百老匯連演657場！"

　　"……考沃德的杰作……"

　　《泰晤士報》

　　"…Coward's masterpiece…"

　　The Times

　　"《Blithe Spirit》是我心目中考沃德的三部當之無愧的喜劇杰作之一。"

　　《每日郵報》

　　"Blithe Spirit strikes me as being one of Coward 's three indisputable comic masterpieces."

　　The Daily Telegraph

　　都說，前任最好是像死了一樣，可是誰曾想死去的前任忽然回來了……

　　一個涼風習習的夏日夜晚，流行小說家查爾斯和妻子露絲在家里舉辦小型家宴。

　　一半為新書做研究，一半為給大家助興取樂，他請來靈媒阿卡蒂夫人進行了一場招魂會，不料卻召來了查爾斯早逝的前妻艾薇爾的靈魂。

　　妻子露絲對于丈夫聲稱看到前妻鬼魂的事兒，大為不爽。

　　當這位"二把刀"靈媒阿卡蒂夫人告訴查爾斯，她壓根兒不知道怎么把艾薇兒這個逍遙的小魂兒給原路送回的時候，一場鬧劇就此開始！

　　艾薇爾和露絲爭風吃醋，查爾斯的生活雞飛狗跳。

　　艾薇爾一心想把查爾斯據為己有。

　　誰知道好戲還在后頭，一場荒唐鬧劇，讓人笑出眼淚心里還有一絲涼……

　　和許多考沃德的劇類似，《前任不敲門》講述的是，夫妻被困在同一個空間之中，相愛相殺的故事。只不過這一次，現任前妻，陰陽相隔。

　　編劇 諾埃爾·考沃德爵士 Sir Noёl Coward

　　諾埃爾·考沃德爵士（Sir No?l Coward，1899年12月16日－1973年3月26日）英國國寶級劇作家，詩人、導演、演員、作曲家、詞作家、歌手、畫家、卡巴萊表演家，二戰時期還做過抵抗納粹活動的特工……

　　諾埃爾·考沃德一生寫過超過50部劇本，很多作品成為劇院的保留劇目。其中創作于二戰期間的作品《逍遙的精靈》（《前任不敲門》原名）創造了在倫敦西區連演1997場的奇跡！

　　他的代表作有《相見恨晚》、《意大利任務》、《失蹤的邦妮》、《水性楊花》、《與祖國同在》、《愛情無計》、《相對價值》、《富貴浮云》等，1943年因電影《與祖國同在》獲得奧斯卡榮譽獎。

　　領銜主演 馮憲珍

　　中國國家話劇院一級演員，中國戲劇梅花獎、中國話劇金獅獎得主馮憲珍領銜主演阿卡蒂夫人，是《前任不敲門》的靈魂人物。

　　導演/劇本翻譯  鄒爽

　　鄒爽畢業于倫敦政治經濟學院(LSE)經濟管理本科, 倫敦大學學院(UCL)電影文學碩士。

　　受中國國家話劇院委約擔任翻譯及導演創作了塞穆爾貝克特話劇《美好的日子》，武漢人民藝術劇院委約擔任編劇及英方監制創作金獅獎得主原創音樂劇《尼爾斯騎鵝歷險記》，受第19屆北京國際音樂節委約與中國著名青年歌劇演員沈洋共同創作多媒體歌劇《逐》。

　　鄒爽兩次于倫敦皇家阿爾伯特大廳擔任執行導演復排大型歌劇《蝴蝶夫人》，并受委約執導特殊場地兒童歌劇《諾亞的洪水》。作為助理導演與多位中西方資深舞臺導演合作曾于英國皇家歌劇院，英國O2劇場，英國Garsington歌劇院，北愛爾蘭國立歌劇院，立陶宛國立歌劇院，北京國際音樂節，上海夏季音樂節等院團完成從巴洛克時期到現代的多部歌劇作品。

　　她熱衷嘗試音樂，電影及舞臺的跨界創作，作為多媒體設計在丹麥皇家歌劇院和法蘭克福歌劇院創作了全舞臺版亨德爾的《彌賽亞》，德國Schwerin歌劇院現代歌劇《死囚漫步》，英美莎士比亞表演學院話劇《璐璐》，莎劇《自作自受》，原創歌劇《土樓》等。作為電影執行導演，完成嘎納電影節及金馬獎獲獎影片《浮城謎事》的拍攝。

　　文學顧問 大衛·弗里曼  David Freeman［英］

　　國際知名歌劇 話劇 音樂劇導演，法國藝術家騎士勛章獲得者，實驗派歌劇團"歌劇工廠"（Opera Factory）創建人。

　　代表作品

　　英皇歌劇院／馬琳斯基劇院聯合制作普羅柯耶夫歌劇《火天使》，英國皇家阿爾伯特大廳大型歌劇《蝴蝶夫人》《托斯卡》《卡門》《阿依達》， 悉尼歌劇院《魔笛》《拿布克》等，比利時皇家歌劇院《五彩克》，英國國家歌劇院《奧非爾》，菲利普格拉斯現代歌劇《艾克那頓》世界首演，英國南岸劇場音樂劇《理發師陶德》，倫敦西區音樂劇《羅密歐與朱麗葉》，皇家莎士比亞環球圓形劇場開幕大戲《冬日的童話》， 8小時版本話劇《浮士德》(主演 Sir Simon Callow)，英國經典喜劇《私生活》，莎劇《第十二夜》，現代戲《連環殺手》等上百部作品。

　　作曲 王斐南

　　旅美跨界音樂才女，作曲家、舞臺表演者王斐南的作品打破了曲風和模式上的界限。她的音樂風格如性情般多面，從先鋒派管弦樂，到實驗電子流行，她把做音樂當成生命中不可缺少的一種游戲，或挑戰自我的行為藝術。獲中央音樂學院學士學位，耶魯大學碩士學位及藝術家文憑。王斐南是紐約 Invisible Anatomy 跨界樂團的創始人之一、作曲、主唱及鍵盤。樂團曾受底特律藝術館及紐約各前衛劇場的邀請演出專場，《Village Voice》曾刊登關于他們的專題報導，并評價其"超世脫俗、神秘離奇"。王斐南創建了由自己擔任表演的"獨角戲系列"，并提出了"新性格主義"的創作概念。她的音樂被《紐約時報》評論為"狂野、難以駕馭"，被歐洲媒體稱為"與眾不同"和"擁有強大的精神"，《中國日報》國際版稱她"離經叛道。

　　王斐南的古典音樂作品上演于亞、歐、美、澳的各大舞臺，包括紐約林肯中心、莫肯音樂廳、柏林愛樂音樂廳、科隆WDR音樂廳、日內瓦市政大廳、阿姆斯特丹音樂廳、維也納金色大廳、勛伯格藝術中心、格拉茨歌劇院、墨爾本音樂廳、韓國尹伊桑紀念館，以及中國國家大劇院、北京音樂廳、中山音樂堂、天津大劇院、上海音樂廳等。她曾獲政府文化獎，兩度獲得中國音樂"金鐘獎"以及美國ASCAP青年作曲家榮譽獎，也是中國"國家藝術基金"和"漫步者基金"的獲獎者。她曾受美國Roger Shapiro Fund新音樂基金、霍普金斯藝術中心、德國青年古典音樂節、上海之春音樂節、深圳交響樂團、耶魯北京中心等機構委約。作品演出的音樂節還包括紐約Ecstatic Festival、韓國統營國際音樂節、上海"樂享世博"系列專場、北京現代音樂節、室內樂音樂節、曼谷作曲節等。她合作過的國內外優秀樂團包括中國愛樂、上海愛樂、柏林RIAS、波蘭管弦、紐約樂侃全明星、波士頓恐龍樂團、新澤西上海四重奏、北京琥珀四重奏等。她的作品在紐約WQXR音樂臺、奧地利國家電臺、澳大利亞音樂臺和中央電視臺等媒體播出，部分古典作品樂譜簽約維也納Doblinger出版社，中國唱片總公司發行了她的室內樂作品選。

　　王斐南也曾擔任大型舞劇、音樂宣傳片、各類影像和劇場藝術的音樂主創。作為一名形式和風格跨界的表演者，她曾在紐約、哥本哈根等地與當地知名電?音樂家合作即興人聲表演，擔任斯坦威紀念列儂鋼琴發布會特邀嘉賓等，她錄音和演出的MV在著名鼓牌Vic Firth的Youtube頻道上反響熱烈。近期她在紐約參與了一系列人聲行為藝術與新媒體的互動表演。除了音樂，她還自習現代舞，超現實主義繪畫，戲劇表演等。

　　音響設計 張梓倩 三度與鄒爽合作的留英學子

　　舞美／服裝設計  Louie Whitemore［英］

　　畢業于蘇格蘭皇家音樂學院舞臺技術及設計專業，并師從于奧利弗獎／服裝設計師Alison Chitty 在著名的馬特里劇院學習設計課程。

　　為歐洲各國著名院團多部歌劇、芭蕾舞劇及話劇進行舞美及服裝設計，同時也創造了許多裝置藝術。

　　長期合作的院團為皇家芭蕾舞劇團，英國國立歌劇院，倫敦Unicorn兒童劇院， Sadler's Wells劇院，曾受邀作為British Council的青年藝術家在中國創作芭蕾舞作品。

　　她的創作足跡遍及英國、德國、意大利等歐洲國家，創作了數部跨界的裝置及特殊場地（Site Specific）演出。

　　燈光設計 Glen D'haenens

　　畢業于電影和電視導演系的Glen在Vlaanderen歌劇院工作，目前是比利時安特普劇院的燈光總監。

　　他首先為由Christophe Gayral執導的歌劇《溫莎的風流娘們兒》（2002），做燈光設計。一年之后為他設計了《魔笛》，這也是他第一次與Waut Koeken合作，為《魔笛》做了一個兒童版本，這個版本已經在De Vlaamse 歌劇院（2006），De Munt（2005）和盧森堡歌劇院（2005年，2008年），多次復排。

　　在Operastudio Flanders期間，他設計了由Guy Joosten執導的歌劇《Diana!》（2003）和《Albert Herring》（2004）。

　　在De Vlaamse歌劇院，他設計了另一部兒童歌劇《Amahl and the Nightly Visitors》（2004）。他還與Waut Koeken再度合作，為De Vlaamse歌劇院和盧森堡大劇院之間聯合制作的歌劇《阿拉丁》（2006-2007）在"Aladdin"（2006-2007），此版本在復排Opérade Rhinanne（2010年和2013年） 。

　　在此期間，他還為"安特衛普書國會大廈"（2004年），"Fêtede la Fleur"（2005）波爾多的"冬蟲夏草"（2006），巴黎大皇宮的"LaBi?nnaledes antiquairs"（2006）和多個建筑項目設計燈光，其中包括翻新的安特衛普歌劇院（2007）。

　　在安特衛普的SIHA，他幫助設立了戲劇技術學校，并教授戲劇照明課程。他還為各種組織提供照明課程和研討會，其中STEPP和安特衛普大學的建筑系。

　　這將是他的第一部話劇作品。

　　不一樣戲劇工作室

　　戲劇導演鄒爽的不一樣戲劇工作室聚攏國際優秀的權威及新興藝術家，旨在創作未被發掘的西方經典作品進行中國首演，亦打造具有引領和先鋒意識的原創舞臺作品。