演出介紹

　　生與死是人類永恒的話題：突如其來的巨大厄運，固然會將人類命運的渺小、偶然和荒謬暴露無遺，但也會在不經意間讓人性的偉岸與尊嚴迸射出耀目光輝。今晚，重歸國家大劇院的法比奧·路易斯大師將攜手打擊樂家李飚先生，通過兩部完全不同時代的作品，帶我們去探索生死之間的天地回聲。

　　馬勒(1860-1911)也對大自然有著深刻的敬畏。對這位宣稱“交響樂必須形同一個世界，它必須容納世間所有一切”的作曲家而言，大自然當然是他腦海中那個“世界”的重要組成部分，也似乎是人世間太多要緊事物的背景與源泉：從快樂到苦難，從智慧到欲望，從生之源頭，到死之歸宿。由此，大自然也順理成章地成為他音樂靈感的關鍵源泉：從他在第一交響曲中如同初春雪融和萬物蘇醒的開頭，到第三交響曲中人類與自然界萬物生靈的交融歡愉，到第七交響曲中深沉夜幕中的危機四伏與無限遐思。寫于1899到1901年間的第四交響曲，堪稱馬勒作品中風格最為溫暖、樂觀與精致的一部，也是他在本打算用于第三交響曲的《天國的生活》的基礎上寫就的作品。如果說第三交響曲是馬勒縱貫自然、宗教與人性維度的自然觀的恢弘表達，那么第四交響曲則多少是他關于大自然無限美好的細致刻畫，而該作中的“天國”形象或許也正基于他心中的自然之美。生命消逝后的世界，常常是令人生畏的話題，但宗教對天國的美好描述還是為人們留下了慰藉的力量。第四交響曲如同超升到極樂凈土的一程旅途，在第二樂章中，我們甚至看到一個笨拙而滑稽的死神形象，而死亡則似乎將以友善的面貌引領人們走入天國，人生諸事尚且平順的馬勒對死亡的調侃與戲弄也在此可見一斑。其實，從人類誕生于世界上的那一刻起，我們對生死話題的追問就從來沒有停止過，而對往生美好的追憶和對天國樂土的想象，終將讓我們在永恒的平靜中得到寬慰。