“TNT劇院《李爾王》堪稱現代戲劇詮釋莎士比亞經典激情和表現力的巔峰。”

--英國《戲劇世界》

莎士比亞四大悲劇經典之一的《李爾王》被雪萊譽為最偉大的戲劇詩作。故事取材于英國歷史傳說，講述老邁的不列顛國王李爾被浮夸的辭藻蒙蔽了心智，將財產悉數分給兩個邪惡的女兒，卻讓真誠的小女兒遠嫁他方。國王隨即為自己的剛愎自用所累，落魄荒野、心智昏迷，而善良的小女兒此時喬裝回國，用愛和寬恕安撫了父親，但陰謀與戰爭突然席卷而來，小女兒最終死在父親的懷里，留下瘋狂的李爾王在黑暗中獨自悲慟。李爾王人性復歸的艱難過程，考狄利婭美好形象的塑造以及邪惡力量終遭懲罰的情節處理表現出莎士比亞對社會未來的樂觀信念，使作品洋溢著強烈的理想主義光輝。

英國TNT劇院《李爾王》原為歐洲城堡巡演而創作，完全摒棄電聲效果的純正英倫對白，讓人震驚的想象力，激情洋溢的動作設計使這部戲劇經典賞心悅目，而弄人的巧笑調侃則成為悲劇中一抹幽默喜感的亮色。猶如莎士比亞時代的戲劇風格，大提琴、小提琴、鼓的現場演奏以及5段無伴奏合唱賦予了這部話劇以音樂劇的特質。

英國《切斯特紀事》稱:“《李爾王》是莎士比亞最難駕馭的作品，然而TNT劇院僅用8個演員和數件樂器、道具塑造的李爾王卻有勢不可擋的力量，皇權的威嚴和瘋狂、宮廷紛爭、家族恩怨情仇盡在其中。TNT《李爾王》并不規避宏大的場景，于是伴隨著隆隆鼓聲和撕裂人心的對白，我們看到了暴風雨中李爾王在荒野上的瘋狂，得意洋洋的葛羅斯特伯爵直面強悍的雷根以及愛德伽和愛德蒙的善惡終極對決。如此鴻篇巨著被濃縮在不到3個小時中，且捭闔自如，其張弛有度應歸功于演員的多才多藝，他們一人分飾二角，甚至三個角色，并能自彈自唱。飾演李爾王的安東尼·帕德里出類拔萃，演活了老國王瘋狂中的悲愴。”

TNT劇院《李爾王》曾于2005年在英國、意大利、德國、日本、挪威、馬耳他等10余個國家進行了8個月的巡演，媒體和觀眾好評如潮。此次復排《李爾王》，TNT將重返英國和中南美洲，并赴中國演出。

藝術總監/導演保羅·斯特賓談《李爾王》的創作

《李爾王》是莎士比亞的經典之作，在TNT劇院演繹的這部蕩氣回腸的悲劇中，觀眾可以感受到令人震驚的想象力和活力四射的戲劇表現力。在莎士比亞時代，音樂是戲劇不可或缺的組成部分。托馬斯·約翰遜的音樂創作和演員排練同步完成，和劇情的結合天衣無縫。盡管《李爾王》是一部嚴肅的悲劇，卻有很強的觀賞和娛樂性，讓人血脈賁噴張的同時也時時令人忍俊不禁。閃電照亮心碎的國王時，弄人的笑聲點亮了整部作品，成為文學史上最著名的暴風雨場景，在這個意義上，風雨亦是祝福。

英國TNT劇院創立于1980年，是世界級國際巡演劇團，曾獲得慕尼黑雙年藝術節、愛丁堡戲劇節、德黑蘭藝術節大獎和新加坡政府獎等多項大獎。TNT劇院不僅在英國本土聲名顯赫，而且是全球巡演國家和場次最多的英語劇團--幾乎占據了德國全部英語話劇市場，也是在法國、日本和俄羅斯演出最多的英語劇團。

TNT劇院倡導戲劇激發觀眾的想象力，讓觀眾成為戲劇的參與者而非旁觀者，致力于在戲劇中融入多種藝術形式，每個劇目都邀請頂級作曲家為其量身創作音樂，因此作品中有很重的音樂和舞蹈元素。

TNT劇院從2000年開始創作莎士比亞的系列作品，包括《哈姆雷特》《麥克白》《仲夏夜之夢》《羅密歐與朱麗葉》和《馴悍記》等，迄今已在全球30多個國家演出1000余場。

媒體評論

“對原作的研究和剖析細致犀利，對主題的演繹和戲劇沖突的處理獨具匠心，從而達到了完美的戲劇效果。”--英國《星期日泰晤士報》

“表現力超強，表演、舞美、音樂，無一不精。”--盧森堡《言報》

“湯姆·約翰遜的音樂準確捕捉到了每一場景的靈魂，李爾王讓人信服，理查德·克洛菲爾特扮演的葛羅斯特伯爵達到了悲劇的最高境界，著名的暴風雨場景可圈可點，高水準的演出贏得了觀眾長時間的熱烈掌聲。”--德國《金融時報》

“演出不時被觀眾的贊嘆和歡呼聲打斷。《李爾王》是莎士比亞最具智慧也是最難駕馭的作品，TNT劇院能達到如此高的水準實屬難能可貴。觀眾始終處于極度興奮和滿足中，表演充滿動感，驚喜連連。”--瑞士《阿爾高報》

“TNT劇院的演出再一次證明莎士比亞作品沒有語言障礙，觀眾自始至終深陷戲中，無法自拔。”--日本《時代周刊》

“現代版本中最出眾和最具表現力的《李爾王》。”--英國《戲劇世界》

溫馨提示：1.2米以下兒童謝絕入場（兒童項目除外），1.2米以上兒童需持票入場。