《波萊羅》（根據同名音樂編舞）

　　拉維爾的經典作品《波萊羅》，激發過許多編舞家的創作遐想。音樂中不同樂器不同聲部的起承轉合層層迭加，創造出的震撼人心的音樂效果，讓編導們的內心激情澎湃不能自己。舞蹈《波萊羅》亦如音樂般，用一個最簡單的元素作為動機，不斷地加以發展演化，配以魔方般的空間結構，不斷的集聚能量直至最后的爆發。

　　舞蹈以現代與時尚相結合的風格呈現，充滿激越昂揚、活力動感的精神風貌，令人振奮，極具視覺的沖擊力。

《奔月》

　　奔月是人類古老的夢想，古今中外的神話傳說中都有此類故事。如今，當夢想已經變為現實，這類故事似乎已失去了原有的神秘魅力，然其背后的哲學思考卻恒久不變。人類在此岸世界對彼岸世界的探索和追求，是激勵人類不斷進步的永久動力。先驅者永遠是孤獨的，要忍受被誤解、被疏離、被視為異端而驅逐甚至犧牲的境遇。當先驅者超前的意識變為現實與常態，為大眾普遍接受和理解時，又會有新的“超前”，新的“異端”出現……

　　過去如此，今天如此，將來也如此……

　　舞劇《奔月》擺脫對神話故事表層的敘述和表現，直接觸及到故事背后的哲學思考。以月亮（彼岸世界）和人間（此岸世界）的相互比照的結構方式；以色彩鮮明、對比強烈的舞段完成主題的表達。使舞劇回歸到舞蹈的本體，更充分地發揮舞蹈藝術的特長。

　　全劇分為七個部分：月亮的崇拜、人世間（一）、月亮的誘惑、人世間（二）、月亮的撫慰、人世間（三）、奔月。七塊不同的色彩，七段不同意境的段落，簡潔、緊湊、一氣呵成。

　　舞劇的音樂選用拉維爾的經典音樂《達芙妮和克羅埃》，與舞劇的結構樣式相得益彰。經典的音樂、優美的舞蹈、深刻的哲學思考和思想內涵，定能令觀眾獲得視覺與聽覺完美結合的藝術享受。